#エンタメノベルラボ 小説で食べていくことを目指すサロンです。お互いの創作活動を讃えあいながら楽しく交流するための場を作っています。 2018年にスタートし受賞、書籍化が決まった人が３０名以上現れました。 今までの講座はアーカイブ化されており、いつでも復習できます

脳科学者の中野信子さんによると、アイディアを次から次へと出すために有効なのは、「アイディアを人に話すこと」だそうです。 何か小説のネタを思いついたら、家族や友達に話すようにすると、アイディアがマシンガンのように出やすい脳になるそうです。 おそらくこれは、アイディアは自分の中に溜めずにアウトプットすると、連想ゲーム的に発展する。深まるということだと考えています。 小説のプロットなどは最初から１から１０まで考えるのは非常に難しいので、良さげなアイディアを閃いたら、とりあえず１話を書いてみると良いです。 そこを起点に話を発展させると、アイディアが出て来やすいです。 最初から完璧を目指さず、失敗しても良いので軽い気持ちでアウトプットするのがオススメです。

カクヨムの１話で入れたほうが良い要素 ①流行のテンプレ。悪役転生、ダンジョン配信、モブ転生、赤ちゃん転生など使う ②物語のログライン。どんな主人公が？　なぜ？　何をする物語なのか？をわかりやすく提示します。主人公のやりたいこと、目的を示します。 ③主人公の不遇要素。こんなヒドイ目に合ってきた。配信をしているけど伸びないなどを入れます。 ④主人公がこの世界で唯一特別な天才であること。物語の逆転期待感を入れます。 ⑤１話の締めは、続きが気なるような「引き」を意識します。１話から２話への離脱率を極力下げるためです。 （１話を読んだ時点で離脱する人がかなり多いためです。特に総合週間表紙に入ると、これが顕著になります。とりあえず１話だけ読む人が増えるためです） 以上の５つが入っていれば、総合週間ランキング１００位以内には入れると思います。 そこから伸びるかどうかは、ストーリーをどんどん盛り上げていけるか？　これからもっとおもしろくなるという期待感を維持できるかにかかっていると考えています。 最初の１話は多少文量が多めになっても、いきなり離脱されることはないので、５０００文字以下なら大丈夫だと見ています。

小説を書こうと思う人は100人に一人、実際に小説を書く人は10人に一人、10万字以上の長編小説を完結させることができる人は100人に一人。 つまり、長編小説を完結させることができた人は10万人に一人の才能の持ち主です。 間違いなく才能があります☺

新人賞で一時落ちした作品を別の新人賞に応募したら受賞してヒットしたという話がたまにあります。 小説の評価とは、読者の主観に大きく左右されるので、ある人が酷評したものが別の人たちからは絶賛されるということが良くあります。 もし作品を批判されたりしたら、その人にとってはダメだったというだけです。 なので、別のコンテストにそのまま出してみるのがオススメです。 例えば、20世紀初頭、モンゴメリは小説を書き上げて、いくつかの出版社に持ち込みしたけれど、すべて断られました。 黒歴史として物置に封印したけれど、数年後に読み返して「やっぱり、おもしろい！」と感じ、再度、出版社にアタック。 その結果、世界的大ベストセラー「赤毛のアン」が生まれました。

作家の実力とはある時期を境に、一気にブレイクするパターンが多いように思えます。 なかなか芽が出ない時期が長く続き、そこを諦めずにコツコツがんばっていると花開く印象です。 逆に早く結果を出そうと焦ったり、他人を気にしすぎたりする人は挫折しやすいと思います。焦らないのが重要です。

小説を書くコツは「うまく書こうとしないこと」 うまく書こうとすると１行も書けなくなります。 ハードルをとことん下げて、今日は１００文字書ければＯＫ！としましょう。 すると、なぜか１０００文字書けて、気づいたら３ヶ月で１０万文字を書けています。 １００文字書けてエライ！

小説の新作を書く場合、自分ではどれほど良いと思えた企画でも、一万文字くらい書いた後で、一度は他人に見てもらって練り直した方が良いと思います。 これは自分の作品には「思い入れ補正」が入って、実際よりかなりよく見えてしまうためです。 「思い入れ補正」の無い他人視点から見てもらって、欠点を指摘してもらってから、もう一度、考えなおすとクオリティが爆上がりします。 読んでもらう人は、できればそのジャンルを日常的に読んでいる人か、そのジャンルで現在結果を出しているプロ作家が最も良いです。 （想定読者以外の意見は、ノイズになることが多いです）

小説を書く際は ①腕を上げることを考える ②今書いている作品の完成度を上げることを考える この２つを意識する必要があると思います。 「これって面白いの？病」を発症した場合、②がどうにもならないと感じたら、①を優先すると良いと思います。 なにかしら、新しいやり方なりジャンルなりに挑戦したら、腕は多少なりとも向上しているハズです。 書いている作品がおもしろくないと感じたら、クオリティを度外視しても、最後まで書いて腕の向上を目指すのがオススメです。 最後まで書き上げると、経験値が大量に獲得できて、腕が上がりやすくなります。 いわば②から①への目的の切り替えですね。 「これって面白いの病？」は、②の目的を意識しすぎているために発生すると考えています。 失敗したら、また新しい作品を書けば良いのです。

漫画家になろうとしてはいけない。漫画を描くのだ！漫画を描く以外のことを目的にすると必ず挫折する。 引用「労働者のための漫画の描き方教室」より これは小説家も同じですね。 アメリカで行われた研究でも「人は成果を求める欲求が強まると、失敗を恐れて創造性が減る傾向にある」ことがわかっています。 この心のブレーキを突破するには、成果を求めつつも、 失敗してもいいんじゃない？ と、失敗を許容することが重要だと考えています。

小説を書き上げる最大の壁となるのが、以下の２つ １・自分の作品に飽きる ２・これって本当におもしろいのか病 これを防ぐためのコツ １・３ヶ月以内に１０万字を書く（飽きる前に終わらせる） ２・最初の一万字を書いた時点で、そのジャンルについて詳しい５人くらいに読んでもらう（３人以上から高評価をもらえたら間違いなくおもしろい。企画性の問題点はここで潰せる） ３・１日１００文字書けたらＯＫと執筆ハードルをとにかく下げる （書き続けるのが最大のコツ） 意外と、自分では微妙かも？と思ったり、一部の人からは不評でも、なんらかの賞がもらえたり、商業化できることがあります。 作品の評価は、実際に応募、投稿してみるまでわからないし、市場の流行が変わって、２，３年後に評価されるケースもあるので、最後まで書くことがオススメです。

ストレス展開が無いと、物語の起伏が出ないので、おもしろくなりにくいのですが、カクヨムといったWeb小説投稿サイトだとストレス展開を入れるとブクマが剥がれ、評価が入らなくなります。 これを上手に回避する３つのコツ ・その１話の冒頭にストレス展開、主人公がピンチになるような展開を入れる。 ・１話の最後は逆転、あるいは最低でも主人公が優勢になって締める。 ・１話１話のサブタイトルは主人公が何らかの活躍するポジティブなものにする（少しでもネガティブなタイトルをつけるとブクマが剥がれます）。 このようにすると、ブクマの剥がれが防ぐことができ、物語全体のストーリーも盛り上げつつ、１話１話で評価を得られるような構成にできます。 実は、最新話の展開というのがかなり重要で、ここがネガティブ展開になっていると、ブクマ剥がれや評価の失速が起きるので、最後は必ず主人公が優勢になるような形にし��おきます。 このやり方を採用する場合、例えば１話５０００文字近くなっても良いので、物語を盛り上げるのに必要なストレス展開を書き切りつつ、毎回毎回、最後は必ず主人公が逆転するような形にしておくと良いです。 文字数に関しては諸説ありますが、５０００文字以内なら、マイナス評価を受けることは無いと考えています。なので、文字数は多くなっても、まったく問題ありません。 物語が徐々に盛り上がっていくような構成になっていて、かつ１話１話読者ニーズを満たせるような形になっているのが、特になろう、カクヨムでは強いです。

#エンタメノベルラボ エンタメノベルラボではラノベ新人賞受賞を目指すユーザーへの応援企画として、毎月欲しいライトノベルを1冊無料でプレゼントする企画を始めました❗️ サロンメンバーなら誰でも応募可能なので、奮ってご参加ください！ 新規に入会の方も、入会したその時点から応募可能です！ ●予定中のイベント 2/1（土）コミカライズの違法配信を撃退する方法講座。21:00～ 2/2（日）ラノベ新人賞座談会。20:00～ 2/5（水）創作相談会。22:00～ 2/8（土）女性向け小説分析会。21:00～ 2/9（日）Ｗｅｂから書籍化を目指すためのガチなろう勉強会 2/15（土）小説の１話（冒頭）だけ。意見交換会。21:00～ 2/19（水）企画書相談会。22:00～ 2/21（金）このミステリーがすごい大賞受賞作家・梶永正史先生による文芸＆キャラ文芸勉強会。20:00～ 2/22（土）名古屋リアルガチ会、執筆会、交流会。10:00～18:00 3/2 （日）【非公式】新人賞カクヨム向けガチ会。13:00～

簡単に良いアイディアを閃くコツ。 「小説の執筆を切りの悪いところで���わらせる」 台詞の途中など中途半端なところで終わらせると、脳が執筆から離れた間も小説のことを無意識に考え続け、良いアイディアが浮かびやすくなります。 これはツァイガルニク効果と呼ばれ、仕事で成果を出すにも使えます

小説を書こうと思ったきっかけは、現実逃避でもぜんぜんＯＫです。 実はこの動機で小説を書いて大成功したのが夏目漱石です。 漱石先生は、イギリス留学するも異国になじめず鬱病になり、親友も失って失意のどん底にいた時に、友達から小説でも書いて気晴らししてみない？と言われて「吾輩は猫である」を書きました。 小説を書く動機が高尚である必要はまったくありません。

小説を書いていると、書きたくないシーンや気乗りしない部分、書くのが難しいを場面に当たります。 この場合、毎日千文字は書くと決めておき、文字数を埋めるくらいの気持ちで乗り切ると良いです。 好きで書いている作品でも、必ず気乗りしない部分に直面し、挫折ポイントになります。 習慣で乗り切りましょう😆

好きなことを好きでい続けるのは実は難しいです。 「こんなに頑張っているのに結果が出ないなんておかしい！」 となった時に好きなことが嫌になってしまうので ・結果に期待し過ぎない ・無理をしない ・焦らない のが良いです。 特に自分の小説がおもしろくないと感じる時は、成長している時です。やがて結果が出ます

作者は自分の作品を正しく評価できません。 世界的ベストセラー作家スティーヴン・キングは、売れなかった時代、超能力を使う少女の物語を書きますが、つまらないと思って３ページで捨ててしまいました。 が、妻から「これおもしろいわよ！」と言われて思い直し、大ヒット作『キャリー』を書きました。 スティーヴン・キングのように自分では微妙かな？と思っても、意外と評価されるケースもあります。 微妙かな？と思っても、とりあえず短編の形にして、読者の反応をうかがうのが良いのではないかと思います。 自分を低く評価しすぎるというのも実は間違いです。

復讐物とざまぁの違いとは。 復讐は、主人公が恨みを晴らすために相手を破滅させようという明確な意図を持って動くこと。物語の目的は、復讐対象の破滅。 ざまぁは、主人公には私怨を晴らす意図は無いけれど、結果的にざまぁ対象が落ちぶれるなどして、ざまぁされること。 主人公を追放したことで、その恩恵が得られなくなった勇者パーティがダンジョンでヒドイ目に合って、主人公に戻ってこいと言うがもう遅いなど。 ざまぁは主人公はざまぁ対象の破滅を目的にしていないのが特徴だと考えています。

作家にとっての敵 １・完璧主義 ２・結果を焦ること ３・他人と比較すること ４・アンチコメントを真に受けること 良い小説を書こうと意気込むあまり１行も書けないという方が多いです。 これは完璧主義の罠にハマっています。 初稿の完成度は２０％くらいで十分といった感じで、肩の力を抜きましょう

【次回作こそ最高傑作と自分を信じられる人が成功する！】 「あなたの最高傑作を教えて下さい」 「次の作品ですよ」 映画監督チャップリンの８４歳時のセリフです。 チャップリンは作った映画が大酷評されてアメリカを追放される事態になっても、映画を作り続けました。 その後、カンヌ国際映画祭特別賞を受賞しています。